注册 登录  
 加关注
   显示下一条  |  关闭
温馨提示!由于新浪微博认证机制调整,您的新浪微博帐号绑定已过期,请重新绑定!立即重新绑定新浪微博》  |  关闭

juan内生活

清空你自己

 
 
 

日志

 
 

94  

2009-01-27 19:23:46|  分类: 谈文说化 |  标签: |举报 |字号 订阅

  下载LOFTER 我的照片书  |

博采,共相临无,两年而成十二卷;即篱落一门,自唐以下,得七十余种,他可类推。”云云。观此可知钱氏对于人物屋宇实积无数之经验而断论之,则其言自可信而足法。至论设色青绿,亦极详尽。其言曰:“设大青绿,落笔时皴法须简,留青绿地位。青绿染色,只可两次。多则色滞,勿为前人所欺。”石谷固以青绿自豪者,但松壶直斥之为近俗,究未梦见古人,或亦有理也。其论远山与设色之关系曰:“作远山,须慎重相度,然后下笔,青绿山水之远山,宜淡墨;赭色之远山,宜青;亦有纯墨山水而用青赭两种远山者。染时宜意到而笔不到。… …”是可与上述数家论设色者相参看。秦氏《桐阴画诀》,亦皆论山水之法,惟一承前人之说,略加说明,未有戛戛独到之处,惟其论石云:“落笔宜淡,可改可救,画成再以焦墨醒之,自有松灵活泼之致。画石钩眶,亦不可太刻露,须要与皴法融洽分明,否则块块累累,亦不好看。”论用笔曰:“笔要巧拙互用,巧则灵变,拙则浑古。合而参之,落笔自无轻佻溷浊之病矣。”是亦深学有得之言,而能详前人之所未详,达前人之所未达者也。以上所录,举凡山水画法如用墨、用笔、布局、取势、设色、点苔、皴染以及树石、云烟、溪桥、林木、屋宇、人物等,略具一二。惟清人习山水者虽极多,而所习之山水,则不外元季四家一派,故诸家所论,皆根据倪、黄、吴、王之法,以上推董、巨,下及文、沈,取相近似者而论列之;至清中世以后,且侈谈四王以为画法之圭臬,盖亦倪、黄一派法也。花鸟草虫清代图画,在国初,山水较盛。自南田以后,则习花鸟画者,实较山水为多,故花鸟画在清代,实大占势力;顾论其画法者,终不及论山水者为热闹。南田专长花鸟,其论画之作,多发山水之微,而略及花鸟,则其他可知矣。惟邹氏小山,著画谱以专论花鸟,要为自来论花鸟画法之巨著也。其自序略曰:“昔人论画,详山水而略花卉,非轩彼而轾此也。花卉盛于北宋,而徐、黄未能立说,故其法不传。要之,画以象形,取之造物,不假师传。自临摹家专写粉本,而生气索然矣。今以万物为师,以生机为运,见一花一萼,谛视而熟察之,以得其所以然,则韵致丰采,自然生动,而造物在我矣。今之画花卉者,苞蒂不全,奇偶不分,萌蘖不备;是何异山无来龙,山无脉络,转折向背,远近高下之不分,而曰墨法高古,岂理也哉。”是论以生理为高,而运笔次之,调脂匀粉诸法,并附于后,足补前人所未及,而为后学之导师。其所论列,大概分为八法:——章法、笔法、墨法、设色法、点染法、烘晕法、树石法、苔衬法,——四知——知天、知地、知人、知物,——及各花分别,取用颜色,花合木本草本,凡一百十六种,各论其形状色彩画法。色则有十一种,各论其性质用途用法。其与花卉相连续之翎毛草虫,亦论及之。论翎毛谓:“古人花卉,必配翎毛,大而鸾、鹤、鹰、雕、山鸡、孔雀,小而鹦哥、画眉、鸲鹆、鸠、鹊、燕、雀之类,水禽则鹭鹚、鸳鸯、凫、鸭、脊令、鱼虎之类,无不一一肖形。”且引宋李澄叟言:“画翎毛者,当浸润于笼养飞放之徒。……写照、依形,各从其类。”云云。其论草虫:“丛花密叶之际,着一二飞虫,不惟定处不空,亦觉分外生动。”又引宋曾云巢事证之,谓“无疑工画草虫,年愈迈愈精,或问其何传?无疑笑曰:此岂有法可传哉?某自少时取草虫笼而观之,于是始得其天,方其落笔之时,不知我之为草虫耶,草虫之为我也”云云。是皆穷理探神之言,足资后学揣摹。南田对于花卉,虽无专论;其片言只语,亦有足录者。其言曰:“凡画花卉,须极生动之致,向背、欹正、烘日、迎风、挹露,各尽其变,但觉清芬拂拂,从纸间写出乃佳耳。”又曰: “写生先敛浮气,待意思静专,然后落笔,方能洗脱尘俗,发新趣也。”又曰: “蔬果最不易作,甚似则近俗;不似则离形;惟能通笔外之意,随笔点染,生动有韵,斯免二障矣。”又曰:“虞美人,此卉之最丽者,其花有光有态有韵,绰约便娟,因风拂舞,乍低乍扬,若语若笑。予见作者能工矣,辄不能佳。盖色光态韵在形似之外,故得之鲜也。”其论画牡丹,尤别具高见,曰:“昔人云:牡丹须着以翠楼金屋,玉砌雕廊,白鼻祸儿,紫丝步幛,丹青团扇,绀绿鼎彝。词客书素练而飞觞,美人拭红绡而度曲;不然,措大之穷赏耳。余谓不然,西子未入吴,夜来不进魏,邢夫人衣故衣,飞燕近射鸟者,当不以穷约减其丰姿,粗服乱头,愈见妍雅;罗纨不御,何伤国色;若必踏莲花,营金屋,刻玉人,此绮艳之余波,淫靡之积习,非所拟议于藐姑之仙子,宋玉之东家也。”其论画秋海棠云:“画秋海棠不难于绰约妖冶可怜之态,而难于矫拔有挺立之意。惟能挺立而绰约,妖冶以为容,斯可以况美人之贞而极丽者。于是制图,窃比宋玉之赋东家子,司马相如之赋美人也。”南田所论,比喻为词,未免抽象;但细心审绎,则其言含妙理,有非寻常类似头痛医头脚痛医脚之论调所能及也。人物及写照清代人物画,无有特色,不若山水花鸟画之发达。惟写照之法,则受洋画之影响,极趋新颖。故关于人物画法,论者极少,而写照之法,则有发前人之所未发者。冬心先生年逾六十,始学画,有所得,则笔之于书,关于人物画法者,有《画佛题记》、《画马题记》。其论画马云:“予摹唐人画马,皆画西域、大宛国种,用笔雄俊,别开生面,而圉夫冰雪在须,寒磔之态,亦复肮脏。”画马须著目神骏,然落笔时,非想入塞外寒磔之态不可,先生所言,法即在其中矣。其论画佛云:“余年逾七十,世间一切妄念种种不生。此身虽属秽浊,然日治清斋,每当平旦,十指新沐,熏以妙香,执笔敬写,极尽庄严,尚不叛乎昔贤遗法也。” 画佛,昔在我国人物画中,最为重要,画之之法,虽不仅在熏沐,然须先绝妄念,心与佛游,实为佛法之妙谛。先生摘以示人,学者如能类推,以画士女婴儿等,所谓意在笔先,便得受用。写真,古人极重之,如顾恺之为裴楷图貌,王维为孟浩然画像,朱抱一写张果先生真,李放写香山居士真,何充写东坡居士真,张大同写山谷老人真;皆古人以写者称者。因此写真之法,古人有论之极详者,后人又续有所发明,写真几为我国人物画特立之一科矣。其论写真之法,尤以金坛蒋骥之《传神秘要》为最赅备,凡点睛取笑,以及闪光气色,用笔设色等法,无不言之详而合诸理。曰: “画者,须于未画部位之先,即留意其人行止坐卧歌咏谈笑,见其天真。”其取法之神妙,提醒后学不少。其论神情气色一条,亦属名言。曰:“神在两目,情在笑容,故写照兼此两字为妙。能得其一,已高庸手一筹,若泥塑木偶,风斯下矣。”“气色在微茫之间,青黄赤白,种种不同,浅深又不同,气色在平处,闪光是凹处,凡画气色,当用晕法,察其深浅,亦层层积出为妙。”此皆传神法中之最重要者。其论白描也,引理用笔,亦大有法,其言曰:“白描打眶格,尤难工,东坡云:吾尝于灯下顾见颊影,使人就笔画之,不作眉目,见者皆知其为我。夫须眉不作,岂复设色乎。设色尚有部位见长,白描则专在两目得神,其烘染用淡墨,或少以赭石和墨亦可。下笔法,须洁净轻细,得其轻重为要。面上惟鼻及眼皮眉目口唇有笔墨痕迹,若鼻准眉骨两颧两颐山根一笔,中侧边一笔,眼眶上下两笔,发际打圈,须用淡墨烘出,故打眶格,尤宜淡也。”白描任何人物,皆须如此,岂独写真而已。王安节曰:“画人物,可用滞笨之色。”此人物设色法也。但不尽然,盖自六朝佛画盛行以来,人物设色,似取滞笨以见厚重,然亦视所画之人物如何,及其绢素之性质如何耳?张僧繇画、阎立本画,世所存者,皆生绢;南唐画皆粗绢,是皆宜用重色者;否则滞无光彩,而少生气矣。人物设色,古人极少道及之者,而蒋冀所论写真设色法,有足使学者受用不尽。“……画法从淡而起,加一遍,自然深一遍,不妨多画几层,淡则可加,浓则难退,须细心参之,以恰好为主。……设色无一定层次。……亦有浅深,非一抹即已也。…… 用颜色后,再加染,染无层次,以染足为度。……颜色不纯熟及用粉太重,便多火气。……欲除火气,须多临古人笔墨。”凡画人物设色之方法,可谓尽在此矣,即画山水设色,亦须如此方见浑厚也。画龙点睛,言物之神全在睛之生动也。人物写真,点睛最要,蒋氏已略言之矣,《洞天清录·集古画辨》曰:“人物鬼神生动之物,全在点睛。睛活则有生意,宣和画院工,或以生漆点睛,然非要诀;要在先圈目睛,填以藤黄夹墨,于藤黄中以佳墨浓加一点作瞳子,须要参差不齐,方成瞳子,又不可块然,此妙法也。”云云。此说亦大有参考之价值。(二)画体清代绘画,造诣虽各不同,但皆善仿某人意,或某人笔以自重。画法如是,故论画体,殊少变态。如论山水,其最高者,多抄袭宋、元诸家之故体;尤于元季四家,为清代山水画家所宗法。即以麓台论,其生平作品,据其题画稿所载,非仿大痴则仿叔明或云林,其能另辟一体者,盖未之见。花鸟人物诸体,虽稍有变动,亦惟南田、老莲为杰出;而自后画花鸟人物者,即多为二家法所规格,无有能特倡一体。若以画之作意及用途而别其体则有:

  评论这张
 
阅读(10)| 评论(0)
推荐

历史上的今天

评论

<#--最新日志,群博日志--> <#--推荐日志--> <#--引用记录--> <#--博主推荐--> <#--随机阅读--> <#--首页推荐--> <#--历史上的今天--> <#--被推荐日志--> <#--上一篇,下一篇--> <#-- 热度 --> <#-- 网易新闻广告 --> <#--右边模块结构--> <#--评论模块结构--> <#--引用模块结构--> <#--博主发起的投票-->
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

页脚

网易公司版权所有 ©1997-2017